2月：草间弥生、安迪沃霍尔
1. 草间弥生「我们永远的灵魂」
东京国立新美术馆
2017/02/22-2017/05/22
世界著名艺术家草间弥生，1929年出生于日本长野县松本市，1957年移居纽约并开始展露出她的前卫艺术创作，创作领域包括绘画、雕塑、装置、影像、小说及诗歌等。她是60年代美国「性解放」运动的领头人，也是风靡全球的可爱的「波点女王」。
「我们永远的灵魂」将会是草间弥生历年来最大型的作品展览。展览将全面展出她在逾70年间所创作的作品：约90幅以圆点及编织交错风格为主的初期画作，以及从2009年开始创作的「我们永远的灵魂」系列作品。
Pic｜http://kusama2017.jp/
时间：平时10:00至18:00，周五至20:00（入馆，闭馆前30分钟），5月4日（星期六）至5月7日（星期日）是每天开放至20:00。
地址：国立新美术馆企画展示室1E【东京·六本木】
网址: http://kusama2017.jp/
2. 无限镜：日本艺术家草间弥生作品展
华盛顿赫希洪博物馆和雕塑花园
2017/02/23-2017/05/14
为纪念草间弥生艺术生涯65周年，美国也有她的专门展览噢，本次展览将展出60件草间弥生作品，包括雕塑、大尺寸绘画、装置艺术等，规模比日本的那个较小一些，重要展品侧重不同。
华盛顿这个草间弥生的个展核心作品为《无限镜》（Infinity Mirrors）作品，2009年开始创作的《我永远的灵魂》（My Eternal Soul）系列画作、2016年新作《我对南瓜所有的永恒的爱》等。
无限镜系列作品｜Instagram@prestel_usa
无限镜系列作品｜Instagram@_ilariachiara
地址：Independence Ave SW, Washington, DC 20024
3. James Turrell Immersive Light大型回顾展
上海龙美术馆
2017/01/22-2017/05/21
James Turrell，美国著名艺术家，是20世纪60年代和70年代“南加州光和空间运动（Southern California Light and Space）”的核心成员之一。他擅长使用光与空间作为媒介，表现与探索人们对于感知、感官刺激、空间转换的视觉和心理反应。他的作品互动性很强，光与影的沉浸式空间内带给观众每的享受。
本次展览将展出James Turrell从1967年以来的作品，涵盖灯光与空间装置、摄影与版画等多种艺术形式，Turrell为龙美术馆创作的特别作品也将一同展出。上海的朋友们周末可有好去处啦。
Pic｜http://www.artlinkart.com/cn/popup_image/common/34fawxqrr
时间：周二至周日，10：00-15：00
地址：上海龙美术馆（西岸馆）
价格：200元
4. 流行之前：安迪 · 沃霍尔早期作品展
2017/02/25-2017/05/28
新南威尔士美术馆
安迪 · 沃霍尔（Adman Warhol）1928年出生于匹兹堡，创作涉及绘画、摄影、雕塑、电影和音乐等多个艺术领域，被认为是波普艺术的开创者之一。代表作品包括《金宝汤罐头》绘画系列、玛丽莲 · 梦露肖像画等。
本次展览将展出超过300件美国艺术家安迪 · 沃霍尔（Adman Warhol）早期作品，包括他的绘画手稿、摄影作品、广告插画、书籍等，其中大部分为首次展出，回顾了沃霍尔自1950年至1970年代的25年职业生涯，这是对他早期创作经历最全面的一次回顾展。
Pic｜https://www.artgallery.nsw.gov.au
时间：10：00-17：00，周三延长至22：00，4月14日闭馆
地址：Art Gallery Rd, Sydney NSW 2000
价格：全票18澳元，优惠票16澳元
5. 大卫 · 霍尼克回顾展
2017/02/09-2017/05/29
伦敦泰特不列颠美术馆
大卫·霍克尼有太多奇奇怪怪的描述：当代最具影响力的艺术家、最出名的英国在世画家、英国《卫报》笔下的“全天候时尚偶像”、被媒体追逐的同性生活绘画者、艺术史上的嘻哈之士，及获得英女王颁发的“功绩勋章”的两名画家之一。
这位也许是英国最具争议的艺术家之一，在他迎来80岁生日之际，泰特不列颠美术馆将对其60年的艺术生涯进行一次最完整全面的梳理和展示。本次展览将展出超过160见Hockney在绘画、版画、摄影、录像等各领域的代表作品，包括1960-1961年同性题材作品《Love》。
David Hockney: Pool, Two Figures (1971)｜Flickr@Anna Scott
Pic｜Instagram@David Hockney
时间：10：00-18：00
地址：Millbank, London SW1P 4RG
3月看什么
1. 超越星辰：从莫奈到康定斯基笔下的神秘风景
奥赛博物馆
2017/03/14-2017/06/25
在西方绘画史上，风景画一直被认为蕴含了艺术家内心世界的所思所感，通过对自然风光的描绘呈现内在的情绪。在19世纪初期的象征主义风景画中，艺术家们也用画笔描绘了黄昏、黑夜风景，更直接地与神秘且超验的自然产生联系。
此次展览展现高更、莫奈、荷德勒、克利姆特、蒙克和梵高等人的风景画，以神秘为主题。对天空和无限的仰望、夜晚的审判、对光的追寻……观众将得以通过观察这些作品中所呈现自然景象，进入艺术家试图表达的精神世界。
克里姆特，吻 1907
时间：9：30-18：00，周三延长至21：45，周一闭馆
地址：Musée d'Orsay, Rue de la Légion d'Honneur, Paris, France
2. 美国梦：从波普艺术至今
大英博物馆
2017/03/09-2017/06/18
2017年，一直以古代收藏品闻名于世的大英博物馆（British Museum）将推出第一个以现代艺术为主题的展览“美国梦：从波普艺术到今天。过去60年是美国历史上颇为动荡和活跃的一段时期（肯尼迪遇刺案、阿波罗11号登月、越南战争、艾滋病危机、种族主义和性别政治等），美国艺术家们创作了大量版画，从内容和规模上都史无前例。
展览将从1960年代美国波普艺术的蓬勃发展开始，介绍从1960年至今美国的现当代艺术，同时推出200幅美国版画作品，包括安迪·沃霍尔（Andy Warhol）、埃德·拉斯查（Ed Ruscha）、劳森伯格（Robert Rauschenberg）等重要波普艺术家的创作。
Ed Ruscha 标准加油站，网版印刷，1966年
Wayne Tiebaud 口香糖贩售机，丝网版画，1970年
时间：10：00-17：30，周五延长至20：30
地址：Great Russell St, London WC1B 3DG
费用：全票16.5英镑
3. 时装设计师Cristobal Balenciaga作品回顾展：黑色时尚
巴黎布德尔博物馆
2017/03/08-2017/07/16
Cristobal Balenciaga（1895-1972），西班牙时装设计师，时装品牌巴黎之家Balenciaga创始人，他是二十世纪最重要的时装设计师之一，以优雅利落的设计风格和精湛的裁制技术著称，Christian Dior曾这样评价Balenciaga: 服装就是他的信仰。
黑色是Balenciaga最钟爱的颜色，本次展览围绕Balenciaga的黑色时尚，展出包括日常服装、饰物、晚装在内的100余件经典设计作品。
Black lace dress and coat with pink belt, 1951Courtesy of Henry Clarke/Corbis
模特 Alberta Tiburzi身着信封礼服，1976年
时间：10：00-18：00，周一闭馆。
地址：16，rue Antonine Bourdelle 75015 Paris
费用：全票10欧元，优惠票7欧元
4月看什么
1. 英国酷儿艺术
伦敦泰特不列颠美术馆
2017/04/05-2017/10/01
这是首次为英国酷儿艺术举办的特展，同时也是为英格兰男同性恋群体获得平权和反歧视胜利的50周年纪念。展览将关注1867至1967年间与LGBTQ群体的身份认同相关的艺术作品，探讨艺术家在当时既定的规定与话语权下，如何表达自己对性与性别的看法。
展览将推出一批极具个人性和私密性的艺术作品，包括萨金特（John Singer Sargent）、大卫·霍克尼（David Hockney）等艺术家的油画、绘画、摄影与影像作品，面向所有的观众群体，探索与之相关的这些概念是如何被人们理解、接纳和塑造。
有左至右：弗朗西斯·培根，大卫·霍克尼，邓肯·格兰特（约1910年） 图片：Courtesy of Wikimedia Commons, YouTube, and the George Eastman Museum, gift of Alvin Langdon.
朵拉·卡灵顿，《有山的西班牙风景》（1924） 图片：Courtesy of Tate.
2. 身体 · 媒体 II
上海当代艺术博物馆
2017/04/28-2017/07/30
本次展览以身体为线索，分为被动的身体、移动中的身体、身体的时间等篇章，从建筑、空间、城市规划等角度，再现身体化的媒体和媒体化的身体在面对当代问题时所表现出的困顿。
重要参展作品包括盐田千春的《在沉睡间》和《Creation》；科特 · 亨茨齐拉格的《ZEE》；马克 · 弗马内克的《标准时间》和《上海时间》等。
盐田千春的《在沉睡间》 2002年
《ZEE》，科特·亨茨齐拉格，2008年，烟雾与光线装置
地址：上海市黄浦区花园港路200号
五月：威尼斯双年展和川久保玲才是重头戏！
1. 川久保玲「在边界之间」
纽约大都会艺术博物馆
2017/05/04-2017/09/04
日本著名设计师川久保玲，1942年出生于东京，1973年创立个人服装品牌「Comme des Garçons 」。她最为突出的设计风格是不规则的解构主义，狂热而大胆直接，注重意识概念的表达，黑色更是成为她的代表颜色。
这次展览是大都会博物馆自1984年来首次为在世的时装设计师举办个人作品展，重点展示川久保玲「在边界之间」的实验性设计理念，在东方与西方、男性与女性、过去与现在这些对立概念中，她是如何思考与探索。展品包括川久保玲自1981年至今设计的120件女装，将囊括其设计生涯最具代表性的作品。
Pic｜官网
网址：http://www.metmuseum.org/exhibitions/listings/2017/rei-kawakubo
2. 第57届威尼斯双年展
威尼斯市内多处地点
2017/05/13-2017/11/26
威尼斯双年展（La Biennale di Venezia）是一个拥有上百年历史的艺术节，是欧洲最重要的艺术活动之一。并与德国卡塞尔文献展（Kassel Documenta）、巴西圣保罗双年展（The Bienal Internacional de Sao Paulo）并称为世界三大艺术展，并且其资历在三大展览中排行第一。被人喻为艺术界的嘉年华盛会。
策展人克里斯汀·马塞尔（Christine Macel）为本届双年展定下的主题为“艺术万岁”（Viva Arte Viva）。与往届威尼斯双年展一样，2017年双年展仍将在一系列国家馆、展示空间中进行。在双年展进行的6个月期间，每周都将举办“开放圆桌”（Open Table）活动，艺术家和观众可以一边共进午餐，一边讨论艺术家的创作实践。
54th la biennale di venezia 2011｜Flickr@ Max Van de wiele
La Biennale di Venezia 2007｜Flickr@ Halvor Bodin
9月看什么
1. 安藤忠雄「挑战」
东京国立新美术馆
2017/09/27-2017/12/18
自学成才的建筑界大师安藤忠雄1941年出生于日本大阪市，70年代设计的「住吉的长屋」为他赢得日本建筑学会奖，随后设计的六甲集合住宅运用几何设计创作出更为丰富流畅的形态，80年代的作品如光的教堂、水的教堂、水御堂等开始赢得国际注意。他赋予了混凝土建筑以生命，在传统与现代气息间游走，对光线质感和量感的把控精准而大气。
此次展览分五个主题展示安藤忠雄近半个世纪来的创作轨迹，《原点=住宅》、《抽象化的自然本质》、《留白的空间》、《风景的创造》及《记忆的继承》。以照片、模型、视频、设计等资料，引导观众进入他的「时空穿越之旅」，感受建筑文化的多样性与未来潜力。
倍乐生馆于1992年，香川县直岛拍摄：光正Fujitsuka
住吉的长屋 1976年，大阪 拍摄：Shinkenchikusha
网址：http://www.nact.jp/exhibition_special/2017/ANDO_Tadao/#overview
时间：10：00～18：00周五20:00
2. 巴斯奎特：真正的繁荣
伦敦巴比肯艺术中心
2017/09/21-2018/01/29
让·米歇尔·巴斯奎特（Jean-Michel Basquiat）（1960-1988）是二战后美国涂鸦艺术家，新艺术的代表人物之一。
伦敦巴比肯艺术中心（Barbican Centre）将在2017年举办美国艺术家让·米切尔·巴斯奎特（Jean-Michel Basquiat）的大型展览。该展以“真正的繁荣”（Boom for Real）为主题，除了展出巴斯奎特最为人熟知的绘画作品，展览还将展出他在拼贴、影印、表演艺术、涂鸦及音乐等领域的100余件创作，首次关注巴斯奎特在音乐、文学、电影等领域的涉足，为理解艺术家的作品提供了全新的视角。
BASQUIAT JEAN-MICHEL © schlomoff｜Flickr@JEROME SCHLOMOFF
Jean-Michel Basquiat｜Flickr@Ian#7
Yale University Art Gallery permanent collection. ( Best viewed in original size for maximum detail. )
Jean-Michel Basquiat｜Flickr@Assi-one
10月看什么
1. 物品：时尚是现代的吗？
纽约现代艺术博物馆
2017/10/01日-2018/01/28
“物品：时尚是现代的吗？”（Items: Is Fashion Modern?）将呈现99件寻常的物品，展示它们的过去、现在与未来。这些物品包括衣物、饰品、设备，如卡西欧手表、李维斯的牛仔裤，也包括具有历史和文化意义的物品，如阿拉伯头巾或犹太教中男性所佩戴的头饰“基帕”（Kippah）。它们对20世纪和21世纪的社会与历史都产生过持续至今的影响。
每一件物品都将以其在过去的116年间最广为人知时的样态被展现，还会辅以相关的介绍和材料，让观众看到它们最初的原型。展览还将邀请新一代的设计师和工程师，用新的媒介和材料对其中一些被认为不可或缺的物品进行回应与改造，以此探讨当今社会下时尚性与功能性、科技与文化、审美、劳动和政治等方面如何互动。
Pic｜https://www.moma.org/explore/ins ... -is-fashion-modern/
2. 1989年后的艺术与中国：世界剧场
古根海姆美术馆
2017/10/06-2018/01/07
“世界剧场”这个题目来源于黄永砅在1993年的装置作品《世界剧场》。展览将围绕1989至2008年间的中国当代艺术展开，也将是美国境内关于中国当代艺术规模最大的一次展览。基于后冷战时期、全球化的席卷和中国的崛起这些背景，展览探讨了在中国走向世界的过程中，中国的当代艺术家们如何充当代言者与怀疑者的身份，并且在全球化趋势中反观传统、寻找文化身份。
展览将按年代顺序和不同主题分为6个部分，将展出来自70余位／组艺术家的创作，同时呈现150件来自于私人收藏的作品，这些作品包括影像、装置、表演和绘画，都以创新性的媒介标志着艺术家们对先锋艺术的实践和尝试。展览还将放映在这段时期内几次重要的先锋性展览的纪录片。
地址： 1071 Fifth Avenue New York，NY 10128-0173
时间：10：00-17：45，周六延长至19：45，周四闭馆
3. 现代时尚作品展回顾
（重点：香奈儿小黑裙、李维斯、卡西欧手表）
2017年10月1日-2018年1月28日
现代艺术博物馆
本次展览将展出99件对时尚历史有过重要影响的服装、配饰和鞋子等，回顾自1900年至今116年的时尚演变和发展的历史，呈现了时尚与社会、政治、经济和技术之间的关系。重点展品包括：香奈儿（Coco Chanel）1926年设计的小黑裙、李维斯（Levi's）牛仔裤501系列和卡西欧手表。
coco_chanel｜Flickr@rhoberhto
地址：11 West 53 Street New York，NY 10019-5497
时间：10：30-17：30 周五延长至20：00，11月24日、12月25日闭馆
4. 保罗 · 塞尚肖像作品展
2017.10. 26-2018. 2.11
英国国家肖像馆
保罗·塞尚（Paul Cézanne）是法国著名画家，是后期印象派的主将，从19世纪末便被推崇为“新艺术之父”，作为现代艺术的先驱，西方现代画家称他为“现代艺术之父”。
本次展览将展出超过50幅法国画家保罗·塞尚的肖像画作品。这些作品征集来自全球多家博物馆和私人收藏者，包括《戴礼帽的自画像》、《穿红背心的少年》、《坐在黄椅子上的塞尚夫人肖像》等，部分展品是第一次在英国亮相。
paul-cezanne-peasant-mid｜Flickr@guille roMa
地址： Saint Martin's Place, London WC2H0HE
费用：全票20英镑，优惠票18.5英镑
11月看什么
1. 法国印象派流亡艺术家油画展
2017.11. 2-2018.4. 29
伦敦泰特不列颠美术馆
本次展览将展出普法战争期间流亡英国的法国艺术家的油画作品，呈现了这些艺术家与英国本土艺术家、赞助人和艺术品经纪人之间的关系，突出他们对英国文化传统和社会生活的观察和理解。
19世纪70年代，由于普法战争的影响，法国艺术家粉粉前往英国寻求避难。展览的展品包括莫奈、James Tissot（詹姆斯·迪索）、Camille Pissarro等人的油画。
tissot, james jacques - Holiday (The Picnic)｜Flickr@Amber Tree
地址： Millbank, London, SW1P 4RG
时间： 10：00-18：00
图片来自网络 | 版权归摄影师所有
KLOOK客路旅行出品 | 作者 sMrZhao
狗仔卡
发表于 2017-2-14 09:37 PM
提升卡
置顶卡
沉默卡
喧嚣卡
变色卡