三位大师的“百年专场”

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三位大师的“百年专场”

2014-07-07 16:54:38      
来源：今日中国 作者：王茵

吴昌硕、齐白石、黄宾虹是近现代中国画坛三位杰出的艺术大师，2014年适逢吴昌硕诞辰170周年，齐白石诞辰150周年，同时为了迎接2015年黄宾虹诞辰150周年，中国各地举办了多场展览、学术研讨会等活动以纪念这三位伟大的艺术家。其实纪念画家诞辰早已成为书画市场的热点之一，从2014年初开始，南北各大拍卖公司更是抓住这一契机，推出了不同规模的纪念专场。

类似“吴昌硕诞辰170周年纪念”的专场拍卖在国内外各大拍卖行都可见到，不同拍卖行在拍品选择上都做出了自己的特色。像日本东京中央拍卖行选择的吴昌硕作品，既有常见的松梅、竹菊、兰石以及藤本蔓类等，也有罕见的山水题材。西泠拍卖公司则将策划推出吴昌硕精品书画展，传播吴昌硕的艺术精神和西泠印社、西泠拍卖公司一贯秉持的金石文脉。此外，北京匡时在春拍中推出“苦铁不朽——纪念吴昌硕诞辰170周年作品专场”，突出大师佳作与“金石”魅力。嘉德国际拍卖公司“大观之夜”特别策划推出“大观·齐家万象”专场，一共集纳了28件重要齐白石作品，涵盖了画家不同时期的作品，且大多为秘藏多年首现拍场。凡此种种，均受到各界藏家的热烈欢迎。

什么成就了大师之路

吴昌硕、齐白石、黄宾虹三位大师杰出的艺术成就是他们在收藏界一直受追捧的原因，三人性格命运各有不同，但在艺术之路上都达巅峰，归结起来有不少惊人的相似之处，也正是这些“太平常”的相似处，成就了他们今天大师的地位。

他们三人同为半路转行专攻绘画，且都没有受过专业的科班训练，而是纯依传统的师承关系来研习中国画。实事求是地说，他们三人并不算天资最聪颖之人，但颇有自知之明与平静淡定，在中青年阶段只知埋头苦干深挖基础，晚年厚积薄发，50岁前后方显成大才迹象。他们同样踏实憨厚、不慕虚名虚职。沉潜一心苦追艺术的深度与厚度，对功名利禄真正做到冷眼淡漠。他们同样喜好以文人画理念贯穿自己的创作方向。他们不受社会各阶段风起云涌的艺术风潮影响，一心一意追求文人画传承的最高境界。

再有，三人都喜欢在画外功夫上着力，都可称诗、文、书、篆无一不精。他们同样注意营造画面的文化气息。厚、重、苍、润、奇、拙诸项并重，特别注意书法用笔，追求苍辣雄强，画面视觉冲击力强烈!十分巧合的是，他们同样遇到难得的知音。吴昌硕遇到亦师亦友的任伯年，按其建议以书法入国画，开创新路。齐白石遇陈师曾，听其言改原来学八大冷逸之路，创红花绿叶画风。黄宾虹遇傅雷，傅与黄经常交流，并帮其办展推广。三人都遇到眼光一流的知音、伯乐，对其事业都有较大的促进，实乃他们的幸运!他们除了看重“承上”，还推崇“启下”，重视对学生的培养。吴培养了王一亭、诸乐三、沙孟海、王个簃等;齐白石锻造了李苦禅、李可染、陈大羽、娄师白、许麟庐等;黄宾虹启发了赖少其、冯超然、林散之等。而学生们又把他们的理想追求发扬光大。

从地理上说，三人同样曾生活于当时的文化中心地带。吴在大上海，齐后在京，黄曾待过沪、京、杭。文化重镇的辐射力与传播力，促进了他们在艺术上最后的大成!他们同样高寿。长寿及充裕的时间，对他们的艺术逐步达至高峰也是一大关键。尽管有如此多的相似，但由于三位大师的艺术风格各异，在受众和市场上的认知程度不同，在拍卖场上的表现也不尽相同。

未被全面认识的吴昌硕

吴昌硕以写意花卉闻名于世，在金石篆刻上的成就更是具有划时代的意义，他在书法篆刻方面的深厚功力，成就了其在艺术界的重要地位。不过，作为海派的大师级人物，吴昌硕作品的市场价格无论是与海派的任伯年比较，还是与齐白石、张大千相较，都略低一筹。从拍卖纪录可见，吴昌硕的作品曾在2005年出现过千万级别的价格纪录。拍卖市场上流通的吴昌硕作品超过1000万元的不到20件，而且其中大部分只略高于1000万元。

吴昌硕（1844—1927）

原名俊，字昌硕，别号缶庐、苦铁等，汉族，浙江安吉人。中国近、现代书画艺术发展过渡时期的关键人物，“诗、书、画、印”四绝的一代宗师，晚清民国时期著名国画家、书法家、篆刻家，与任伯年、赵之谦、虚谷齐名为“清末海派四大家”。

书画收藏家蒋再鸣直言，吴昌硕作品的价格一直偏低主要是因为吴昌硕作品的赝品比其他艺术家多很多，“因为吴昌硕当时的知名度和市场接受范围已经很广，他在世时，作品的造假量就已经很大，而且他的作品里也确实有部分代笔的现象。”不过，蒋再鸣也补充道：“最重要的原因是，大家对吴昌硕艺术的研究还不够，对吴昌硕诗书画印的全面认知还不够。”

北京匡时国际拍卖有限公司董事长董国强却认为不该过于放大代笔现象。在董国强看来，影响吴昌硕作品市场价格偏低的主要原因，还是在于其存世作品量大，题材相对单调，尺幅大的精品较少。

市场慢热的黄宾虹

黄宾虹曾说，“我死后50年，我的画会热闹起来。”对艺术市场来说，资本对黄宾虹的追逐也属于慢热型。今年黄宾虹诞辰150周年各种展览不断，灵敏的资本似乎也开始了新一轮的追逐。5月18日中国嘉德大观夜场上，黄宾虹《南高峰小景》以6267.5万元成交，创黄宾虹画作拍卖价格新纪录。而黄宾虹的《大盂鼎铭文手卷》也以1725万元成交，创下黄宾虹书法类作品的最高纪录。不过在专家看来，黄宾虹精品力作的价值仍未被充分挖掘。

黄宾虹（1865-1955）

近现代画家、学者。原籍黄山市歙县，生于浙江金华，成长于老家歙县潭渡村，初名懋质，后改名质，字朴存，号宾虹，别署予向、虹叟、黄山山中人。擅画山水，为山水画一代宗师。

近现代山水画家主要有四大家：黄宾虹、傅抱石、陆俨少、李可染。具体到黄宾虹，其最初的山水被称“白宾虹时期”，后来变成黑不溜秋进入了“黑宾虹时期”。对于“黑宾虹时期”一般人都不理解，看不懂，长期以来，黄宾虹的画因变法变得怪都难以卖出去。当年只有傅雷独具慧眼指出：“黄宾虹早年绘画虽取法前人，但其仍用自家法，且并没有学到古人最佳处。如果黄宾虹没有晚年的创新，那么，黄宾虹对绘画史是没有重大意义的。”对此，黄宾虹自己很自信。从他逝世到2005年，其作品随着书画市场的繁荣大涨正好50年左右。

浙江省博物馆书画部主任赵幼强说，当时2005年浙江博物馆举行黄宾虹展览时，达到了全民朝圣的火爆程度，“我觉得黄宾虹创新的艺术形式越来越被大家所接受。如今黄宾虹很多的语言、技法还是被人们津津乐道地解读。”

热度尽管燃起，不过相比傅抱石、李可染等近现代大家早已跨入亿元俱乐部的时代，黄宾虹此前的最高价位则在千万元。2008年，黄宾虹1952年创作的《山川卧游卷》在上海朵云轩拍出了1288万元，这是黄宾虹画作首次破千万元。2011年中国嘉德秋拍中《山川卧游卷》再以5290万元成交，创下了当时的黄宾虹个人纪录。

2014年，在几大近现代名家的顶级拍品都已被充分挖掘的背景下，黄宾虹的精品力作成为拍场焦点。不过，综合2014年春拍的整体情况，黄宾虹《南高峰小景》的破纪录并没有使其整体价位立马上扬，一些拍卖公司所拍的黄宾虹反而频频遭到流标。

拍场权重股——齐白石

在嘉德春拍“大观之夜”上，齐白石“齐家万象”专场总成交1.932亿元，28件齐白石作品总成交率93％。其中，老舍旧藏齐白石作品最瞩目，两本册页堪称绝品。《花虫人物册》十二开，为齐白石85岁艺术鼎盛期所作，最终以4197.5万元成交。北京保利2014春季艺术品拍卖会上齐白石《花鸟四屏》，成交价5577.5万元。

齐白石（1864─1957）

生于湖南长沙府湘潭。原名纯芝，字渭青，号兰亭。后改名璜，字濒生，号白石、白石山翁、老萍、饿叟、借山吟馆主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁。是近现代中国绘画大师，世界文化名人。

数据显示，在全球艺术品市场领域内，齐白石是2009年以来，中国艺术品暴 涨的代言人。全球知名艺术市场调查机构Art Price每年会公布全球十大艺术家销售榜单。其中，齐白石成为2009年该榜单的全球销售榜探花，成交金额超过7000万美元，仅次于毕加索和安迪·沃霍。2010年度的全球十大艺术家销售榜单中，齐白石又跃升至亚军，仅次于毕加索。该榜单显示，2010年，齐白石至少成交了73件成交价在百万美元以上的作品。而2014年春拍上，齐白石不仅成为中国近现代书画的天价王，其他作品在各大拍卖公司中也连续创下佳绩。

从雅昌艺术监测中心给出的国画400成份指数来看，齐白石作品拍卖在新世纪以来确实上演了天价传奇，尤其是近两年。该指数显示，齐白石在2000年至2011年的11年来，其作品每平尺由5万元达到110万元，增长了20多倍。

为什么齐白石画作要比吴昌硕等其他现代大师画作卖得贵呢？曾经有人在广州做过一个调查，看看现当代这些书画大师们，谁在老百姓当中的知名度和影响力最高。结果排在第一位的是徐悲鸿，排在第二位的是齐白石。像吴昌硕这样的艺术家，老百姓知道的很少。齐白石之所以能够成为中国绘画大师，是有多方面的原因，而其中很重要的一点，就是齐白石真正做到了雅俗共赏。所谓雅俗共赏就是在专业圈子里，专业人士都认为齐白石画的好；老百姓一看，也觉得齐白石画的好，这就做到了雅俗共赏。吴昌硕画作只做到了让专业人士认可，老百姓的认可程度却没有齐白石画作那么高。这正是齐白石画作的价格能够在市场上一直居高不下的一个重要原因。

总体来说，齐白石的作品一直在拍场受藏家推崇，但大量齐白石的赝品充斥市场，影响了真迹发挥水平。目前很多藏家处于“收而藏之”的阶段，未来一段时期齐白石精品数量在市场流通中将会减少，但齐白石作为近现代书画市场支撑力量及其重量级的地位不会改变。

源济